James Jean Dishes, ComplexCon, Music ja Shaking Up the Gallery Artist Mold

James john ei ole tyypillinen galleriataiteilijasi. Hänen työstään kertoo hänen kiinnostuksensa sarjakuvakirjoihin ja animaatioihin, lähdemateriaaliin, jonka kuvataiteen maailma usein jättää huomiotta ja/tai hylkää. Jean ei koskaan pelkää omaksua juuriaan kuvituksessa, mutta hän pistää häpeämättömästi töihin pop -kulttuuria. Hänen eklektinen tyylinsä on saanut fanit ympäri maailmaa, ja häntä arvostetaan sarjakuvayhteisössä (seitsemän Eisner -palkintoa), kaupallisessa taidemaailmassa (äskettäin yhteistyössä Beats By Dren kanssa) ja kuvataiteen maailmassa (mainitaan nimellä kuuluisan taiteilijan vaikutus Takashi Murakami ).



Jean paljastaa 5.-6. Marraskuuta ComplexConissa näkemisen arvoisen interaktiivisen installaation, jonka hän kutsuu kongressin kävijöitä ja taiteen harrastajia katsomaan, repimään paljain käsin ja pitämään kappaleet itsellään.

Jos haluat nähdä farkut, kuten muiden taiteilijoiden ja monien vaikutusvaltaisempien luovien tekijöiden työskentelyn omakohtaisesti, hanki lippusi avaavaan ComplexConiin tässä .

Voitko kertoa minulle vähän roolista, jolla sarjakuvakirjat ovat olleet elämässäsi?
Sarjakuvat olivat johdantoni visuaaliseen kulttuuriin. Kasvaessani New Jerseyssä minulla ei ollut mitään viittausta taiteen kannalta, ja sarjakuvat näyttivät minulle, mikä oli mahdollista. En tiennyt, että piirustukselle oli olemassa jokin muu pistorasia, jota tein tuolloin. Kun aloin lukea sarjakuvia, se avasi minulle koko maailman.



Olet tehnyt paljon työtä kuvituksen, muodin ja mainonnan parissa. Mitä eroja luovassa lähestymistavassasi on kullekin välineelle?
Mielestäni haasteena on aina yrittää löytää rehellinen ja todellinen lähestymistapa jokaiseen projektiin - löytää jotain aitoa. Nykyään en tee niin paljon kaupallista työtä. Olen siirtynyt tekemään enemmän taideteoksia, mutta teen joitain erikoisprojekteja siellä täällä. Viime vuonna tein kuulokkeet Beats . Tein ja Apple iPad Pro ja Apple Pencil lanseerattiin. Tämän lisäksi luon henkilökohtaista työtäni ja teen henkilökohtaisia ​​projekteja, kuten kirjojen julkaisemista.

Voitko puhua hieman musiikin roolista elämässäsi ja taiteessasi?
Kasvoin soittaessani pianoa ja trumpettia, ja olin melko pakkomielle jazzmuusikoista. Itse asiassa halusin olla ennen kuin päätin tehdä taidetta, mutta tajusin, etten ollut tarpeeksi hyvä harjoittamaan musiikkia ammattimaisesti.

Olen nähnyt tämän video- että soitat trumpettia. Olet aika hyvä.
[ Nauraa .] Kiitos. Olin pakkomielle musiikin soittamisesta jonkin aikaa. Huomaan, että monet taiteilijat ovat myös muusikoita. Jotkut voivat tehdä molemmat, mutta se on melko harvinaista. Mutta nykyään olen melkein kokonaan kuvien tekemiseen. Musiikki on ehdottomasti edelleen täällä aivojeni alkeellisissa osissa, koska niin olen kasvanut. Kirjoitin kappaleita ja tein paljon improvisaatiota, ja luulen, että se liittyy taiteeseen, koska luot jotain tyhjästä. Molemmat välineet vaativat samanlaista keksintöä.



Ketkä ovat suosikki musiikki- ja kuvataiteilijoita?
Kehitysvuosieni aikana olin todella kiinnostunut Miles Davisista, Clifford Brownista ja CharlesMingusista. Kuvataiteilijoiden osalta on aivan liian monta mainittavaa, mutta minun on sanottava TakashiMurakami. Olen todella työskennellyt hänen kanssaan viime vuonna. Tein esityksen hänen galleriassaan. Hän varasi minut tähän suureen esitykseen nimeltä ' Superflat . '' Hän sanoi, että näyttelyni hänen galleriassaan viime vuonna oli sysäys tämän suuren ryhmänäyttelyn kokoamiseen, joka kokosi taiteilijoiden taiteilijoiden reunojen taiteilijoita ja asetti heidät vakavampaan museokontekstiin. Urani ei todellakaan sovi perinteiseen galleriataiteilijamuottiin, johon museon ihmiset yleensä luokittelevat taiteilijoita, koska uhmasin näitä luokkia ja työskentelen galleriajärjestelmän ulkopuolella. Siitä syntyi idea esityksestä. Sen nimi on 'Superflat', ja se yhdistää kaikki nämä kulttuurin eri tasot korkeasta matalaan ja asettaa kaiken yhdelle tasolle.

Tunnetko monia taiteilijoita, jotka tulevat olemaan ComplexConissa?
Olen hyvin perehtynyt heidän työhönsä. Olen tavannut DabsMylan ja Patrick Martinezin ennenkin.

Mitä taiteen lisäksi olet kiinnostunut näkemään ComplexConissa?
Olen innoissani nähdessäni konsertin ensimmäisenä iltana. Sain lipun, onneksi. Mielenkiinnolla odotan, miten kaikki yhdistyy. Tunnen monia näytteilleasettajia. Suurin tuntematon on yleisö, joka ilmestyy ja miten he ovat vuorovaikutuksessa taideteoksen kanssa. Teokseni on interaktiivinen pala. Haluan ihmisten repivän palaset tästä muurista, jonka olen pystyttänyt. Kuvaamme myös aikarajaa ja näytämme sen kehittyvän päivien mittaan. Osallistujat voivat säilyttää nämä osat asennuksesta. Olen siis todella utelias näkemään, miten siinä käy. En tiedä, katkaistaanko koko asia yhdessä päivässä tai jos kukaan ei kiinnitä siihen huomiota. Minulla ei ole aavistustakaan. Tämäntyyppisen tavan mukaan ensimmäinen kerta on mielenkiintoisin osa - kuinka arvaamaton se tulee olemaan. On todella jännittävää olla osa jotain, joka on vasta alkamassa.



Opit kuvittajaksi. Saako virallinen koulutuksesi paljon tietoa työstäsi?
Mielestäni se tekee. Jos puhut paljon maalareita ja taiteilijoita, jotka käyttävät tunnistettavia kuvia, olemme kaikki kasvaneet lukemalla sarjakuvia ja animaation innoittamana. Jotkut ihmiset ovat luultavasti rehellisempiä siitä, kuinka paljon he rakastavat sitä. Kuvataide -sanassa sinun odotetaan olevan eräänlainen poistettu kyseisestä lähdemateriaalista. Sinulla on oltava tämä viileä, akateeminen etäisyys 'karkeasta' popkulttuurista voidaksesi luoda vakavaa työtä. He pelkäävät vilpittömyyttä. Monet taiteilijat, jotka ovat suosittuja sellaisten ihmisten keskuudessa, jotka eivät ole taidemaailmassa, rakastavat vilpittömästi sarjakuvia, piirroksia ja animaatioita. Se kertoo heidän työstään ilman minkäänlaisia ​​vaatimuksia. On selvää, että tällainen työ voi houkutella paljon ihmisiä ja auttaa näitä taiteilijoita luomaan afanbaseen. Vaikka kriittisesti, teoksen olemassaolo museokontekstissa on täysin erilainen keskustelu.

ComplexConbeing -konferenssissa siitä, mitä nykyaikaisen popkulttuurin kanssa tapahtuu, luulen, että tällä hetkellä näytteillä olevat taiteilijat ovat ehdottomasti hyödyntäneet animaation, sarjakuvien ja kuvitusten perinnettä.